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Crítica de "Ghosts"

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Read Time: 5 min

Spanish (Español) translation by Vukica (you can also view the original English article)

La canción de Ed Durbrow "Ghosts" es refrescante en el sentido de que ciertamente no se dirigió a lo mismo de siempre de la misma manera.  La producción es tensa y tiene mucho movimiento, lo que hizo que la escucha fuera agradable e intrigante. ¡Aprecio especialmente poder abordar los desafíos únicos que crea un tema de composición como este!

Esta es una crítica de "Ghosts" de Ed Durbrow. Encontrarás el taller original aquí.

Forma

La canción tiene una forma bastante compleja, pero se desliza sin problemas y no sentí "verrugas" incómodas en la forma a través de varias escuchas. "Ghosts" presenta la siguiente forma, a la que me referiré a lo largo de esta crítica.

  • Intro
  • Verso uno
  • Sección B o Canal
  • Coro
  • Verso dos
  • Sección B o Canal
  • Coro
  • Puente
  • Solo
  • Verso tres
  • Sección B
  • Coro

El esquema de rima de los versos es AABB, mientras que el del coro es ABAB. Esta es una buena decisión y le da al oído un descanso antes de volver al esquema de rima en verso.

La sección B que conecta las dos secciones no tiene rima, pero funciona bien sin ella y agrega un tono más conversacional. Realmente depende de la melodía y el fraseo si esta técnica sin rima funciona o no. Confía en tus oídos.

Sumergirse directamente en el tercer verso con solo un solo musical en el medio habría proporcionado suficiente variación auditiva, porque la forma ya es bastante compleja.  El escritor, sin embargo, optó por incluir un puente antes del solo. No lo encontré superfluo porque se desvió de la trama y se centró en una descripción visual.  Una vez más, este cambio o tema proporciona un receso breve y bienvenido antes de volver a la trama de la canción. En general, el formulario funciona muy bien.

Melodía

La melodía en verso se presenta en frases cortas, tensas y contundentes. Estos luego dan paso a una sección de forma B libre, seguida de una entrega mucho más prolongada en el coro.

El coro es corto y tiene una calidad de canto repetitivo, cromático, que es muy efectivo en una canción sobre fantasmas. El patrón completo se repite de nuevo antes de un largo solo de construcción de tensión.

La única sección que me molestó melódicamente es el puente, y ciertamente no es un gran problema.  Hubiera preferido escuchar más una desviación del estilo de progresión de acordes que se acababa de usar en el coro. Sin embargo, logró aumentar la intensidad.

Letra

La letra era mi mayor área de preocupación en esta canción, pero no porque estuviera mal escrita. Para mí, tuvo una crisis de identidad.

La canción no tiene un tono demasiado juguetón, pero casi habría funcionado como una canción hecha a medida para una divertida película de terror.  Sin embargo, hacer referencia a la posibilidad de castigo en el segundo verso le dio a la canción un tono más pesado. Esto se acentúa en el tercer verso cuando el ridículo y la rabia entran en escena.

Si los 'monstruos' de la canción hubieran sido más alegóricos y menos típicos, la canción habría tenido más impacto en los comentarios sociales.  El tono termina a medio camino entre dos estados de ánimo, y tampoco le hace justicia. O la convertiría en una canción divertida y aterradora, sin pesadez, o la llevaría con toda su fuerza a un lugar más oscuro.

Otro problema es el de un hablante cambiante. A veces, un narrador habla en esta letra y, a veces, el niño es el hablante. Limita la voz a uno u otro.

También observa el tiempo verbal. Toda la canción está escrita en el presente, como está sucediendo, por así decirlo. El puente, sin embargo, está escrito en el pasado.  Finalmente, en el tercer verso, la canción salta a un nuevo tiempo "presente" proyectado en el futuro. Es incómodo escribir en un estilo tal como está sucediendo, a menos que se cubra una pequeña cantidad de tiempo.

El narrador también pasa de ser el narrador a ofrecerte consejos al niño en el tercer verso. Una vez más, sé constante en tu voz y está tenso.

Un último problema es que el título es "Ghosts". En el estribillo, la canción habla de fantasmas en plural. El puente, mientras tanto, describe un monstruo en el sentido singular.

Comercialidad

De hecho, podría imaginar esta canción como una usada en una película cursi. El castigo, la rabia y el ridículo tendrían que eliminarse para que siguiera siendo divertido.

En otra dirección, la canción podría ser como "Luka" de Suzanne Vega y contar la historia de un niño con algunos problemas serios, ya sean emocionales o sociales.  Melódicamente, se inclina hacia el primero. La gran producción la empuja aún más en esa dirección.

Aunque escribir sobre temas que rara vez se tocan puede ser una desventaja debido a la falta de presentaciones, también es cierto lo contrario. Cuando surge la necesidad de una canción así, ¡no hay innumerables canciones compitiendo!

Cada año, una cierta cantidad de canciones con temas de Halloween aparecen en dibujos animados, especiales de televisión y películas. Si "Ghosts" estuviera lo suficientemente pulido, ¡podría encontrar un hogar con una biblioteca de música y una licencia de sincronización desde allí!

Por lo general, las arenas de menor presupuesto (no las películas) son más aptas para usar material preexistente que no se expresa por escrito para la producción.  Cuando tienes la propiedad completa de una canción, incluida su grabación, ¡puedes explorar esas posibilidades libremente! ¡Buena suerte, Ed!

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