Spanish (Español) translation by Carlos (you can also view the original English article)
Un buen mago nunca deja que la mecánica de un truco ensombrezca una ilusión. Con respecto a tocar la guitarra, el público jamás debe escuchar cómo estás produciendo los sonidos. En este contexto, eso significa trabajar para lograr cambios de acordes sin problemas.
Esta es la segunda entrega de un tutorial de dos partes y aquí hay algunos conceptos e ideas más para que los consideres.
Trucos con los dedos
La mayoría de las personas prefieren el dedo índice o el dedo medio, y con buena razón, ya que son más fuertes que los otros. Esto es debido a la disposición y distribución de los tendones de la mano.
Por consiguiente, solemos pensar que nuestros dedos funcionan mejor de índice (uno) a meñique (cuatro), pero este no es el caso.
Para ilustrar este punto, pon tu mano delante de ti, luego cierre lentamente los dedos en la palma de tu mano. En lugar de 1-2-3-4, como podrías esperar, se cierran 4-3-2-1. Este es el orden natural de tus dedos.
Si no estás seguro, intenta cerrarlos 1-2-3-4; experimentarás resistencia y se sentirá poco natural.
Esto nos lleva a mi siguiente punto.
Dirección de la forma de tocar
Considera la cantidad de formas básicas de acordes abiertos que utilizan tu dedo índice para tocar la notas en los trastes más bajos. Puedo pensar en dos: La Mayor (A) y Mi menor (Em)
Si estás comenzando un cambio con el dedo índice, es posible que las construcciones de los acordes se produzcan en contra del orden de las cuerdas. Esto inevitablemente te hará más lento, mientras esperas a que se construya el acorde antes de tocar las cuerdas.
Debes dirigir con el dedo que necesites primero, y no siempre es tu primer dedo (índice).
En un instante
Mientras que algunas formas pueden formarse casi instantáneamente a su llegada, otras, por definición, tardan más en construirse. Incluso si superaste el problema discutido en el punto anterior, es posible que aún experimentes vacíos en tu forma de tocar.
Esto se debe a que los principiantes no se comprometen a tocar hasta que se haya creado toda la forma. Los guitarristas más experimentados reconocen una verdad fundamental:
Una cuerda solo debe presionarse justo antes de ser tocada
Esto significa que puedes tocar un acorde de forma continua; siempre y cuando cada nota se presione justo antes de tocar la cuerda, para lograr el sonido deseado.
Más aún, ya que no estás esperando toda la forma antes de tocar, los vacíos se vuelven casi inexistentes.
No las sueltes
Otra causa de vacíos puede ser dar demasiados pasos al ejecutar un cambio. La mayor de estas es soltar completamente las cuerdas.
Esto a veces puede ser inevitable, dependiendo de los requisitos del cambio, de lo contrario se debe evitar.
Retirar los dedos de las cuerdas es fácil, pero tener que reordenarlos nuevamente toma tiempo. Cada vez que esto sucede, corres el riesgo de crear un ruido de cuerdas extraño.
Corregirlo no solo acelera los cambios sino que también limpia el sonido.
Notas compartidas
No todas las formas necesitan desmantelarse cuando se requiere un cambio. Esto es en especial cierto cuando dos acordes comparten una o más notas presionadas.
Aquí hay un ejemplo: los acordes de Do mayor y La menor. A primera vista son diferentes tipos de acordes. Ambos, sin embargo, ofrecen las mismas dos notas: Do (C) y Mi (E).
Cuando se toca en posiciones abiertas, Mi (E) está en el segundo traste de la cuerda Re (D), y Do (C) está en el primer traste de la cuerda Si (B). Estas notas se presionan en los mismos lugares utilizando los mismos dedos en ambas formas.
Considera por qué levantarías los dedos de las cuerdas cuando te muevas de una a otra. No tiene sentido. Los principiantes, no obstante, con frecuencia lo hacen considerando que es una nueva forma.
Cuando mires una progresión de acordes, trata de identificar las notas compartidas entre acordes. Además de mejorar los cambios, aumentará tu comprensión de qué notas contienen tus acordes; esto a su vez mejora tu conocimiento del diapasón, que es útil en todos los aspectos de tocar la guitarra.
Superando las diferencias
Las notas que comparten los trastes proporcionan un punto de pivote. Con esto quiero decir que puedes apoyarte en ellos para pivotar los dedos, o de hecho la mano entera, para pasar de una forma a la siguiente.
Evidentemente, no todos los cambios de acordes presentan tales notas. Aún no tienes que soltar las cuerdas. Si no hay puntos de pivote, deberás que crear uno.
Por ejemplo, el cambio de Sol mayor a Do mayor en las posiciones abiertas. Si bien ambos ofrecen la nota de Sol (G), solo se presiona durante el acorde de Sol (siendo una cuerda abierta para Do mayor) y, así, no nos sirve en este caso.
Al cambiar, levanta el tercer dedo de su posición en el acorde se Sol (G) y colócalo en el tercer traste de la cuerda La (A); ahora estás en la nota principal de Do mayor. Si lo has hecho correctamente, deberías sentir el tercer dedo contra la parte posterior del segundo dedo.
Presiona hacia abajo el tercer dedo, haciendo que tu peso se sostenga. Manteniéndolo plantado, ahora puedes girar tu mano en posición para el acorde de Do (C). Si no estás seguro de lo que quiero decir, mira el pulgar cuando presiones el acorde de Sol (G); está en el lado de graves del cuello.
Cuando presionas el acorde de Do (C), se mueve hacia el lado de los agudos, lo que implica girar la mano en una nueva orientación.
Lleva un poco de tiempo para acostumbrarse, pero es más limpio y más rápido que soltarlas, además de que te permite mover el acorde en la dirección que toques.
Conclusión
En este tutorial te he mostrado lo siguiente:
- Los dedos trabajan al revés
- Hacer los cambios en la dirección de tocar.
- Una cuerda debe presionarse justo antes de que se toque
- Trata de no soltarlas
- Las notas compartidas entre formas aceleran los cambios.
- Si no son notas compartidas, crea una nota como punto de pivote
Implementar estas ideas llevará tiempo, pero practicarlas te harán un mejor guitarrista.
By
