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La guía de composición de canciones para principiantes (Parte 3)

by
Difficulty:IntermediateLength:MediumLanguages:
This post is part of a series called A Beginner’s Guide To Songwriting.
Beginner’s Guide To Songwriting – Part 2

Spanish (Español) translation by Gary López (you can also view the original English article)

Este es el tercer tutorial de una serie que se enfoca en enseñar cómo componer una canción a principiantes desde 0. Esta serie va a enfocarse en el proceso de composición de una canción, en vez de las técnicas específicas de software y hardware, las habilidades y aplicaciones que podrías necesitar al grabar, mezclar y masterizar la canción.

Tutorial republicado

Cada semana, revisamos algunos de los artículos favoritos de nuestros lectores de toda la historia del sitio. Este tutorial fue publicado por primera vez en diciembre de 2010.

Puedes ver los otros tutoriales que te perdiste aquí:

Foto Flickr tomada por plecojan.

Repasemos

Antes de llegar a la tercera parte de esta serie, repasemos lo que aprendimos en las partes 1 y 2:

  • La música es el sonido organizado.
  • Para entender lo que llamamos "una buena canción pop" en el contexto de este tutorial, debemos entender el idioma de la música.
  • Para empezar a entender el idioma de la música, debemos aprender a escucharla de forma crítica. Y recuerden, la escucha crítica no significa quitarle la diversión a la música.
  • A medida que escuchamos la música, podemos empezar a identificar las partes constitutivas de una canción: melodía, armonía, ritmo, letra y forma.
  • La deconstrucción de la canción es una forma estupenda de entender el mecanismo de la composición.
  • Comenzando con canciones simples, podemos deconstruir y reconstruir las canciones para practicar el arte del arreglo de las canciones.

Foto de Flickr tomada por ~EvidencE~.

Deconstrucción continua

En nuestro último tutorial, vimos bien lo que significa deconstruir una canción, usamos la conocida canción "Estrellita dónde estás" ("Twinkle, Twinkle, Little Star"). Espero que te hayas tomado el tiempo para escuchar y deconstruir algunas de tus melodías favoritas, y que hayas identificado los diversos componentes que componen su fórmula general.

Ahora escuchemos unas melodías pop para ver cómo podemos empezar a deconstruirlas.

Owl City - Fireflies (luciérnagas)

La canción "Fireflies" (luciérnagas) de Owl City ha estado en lo alto de las listas de éxitos de Billboard durante los últimos 4 meses. La melodía tiene muchos valores de producción, voces interesantes y una melodía fuerte. Escuchémosla y tomemos algunas notas mientras la deconstruimos.

Owl City - Fireflies

La melodía se abre con una típica introducción, que refleja la progresión de acordes usada para el verso inicial. Luego pasamos a la primera estrofa, que es seguida inmediatamente por un coro apagado. Luego pasamos a otra estrofa, seguida de un coro completo. Después, tenemos una estrofa ligeramente modificada (con algunos coros adicionales), otra estrofa regular, seguida de dos coros completos y un outro que es similar al primer coro apagado.

En términos formulativos, podemos asignar valores de letras a cada una de las diferentes secciones, A para verso, B para coro.

  • A (verso modificado como introducción, sin voz).
  • A (verso).
  • B' (coro modificado. Usamos el apóstrofe aquí para denotar que esta es una versión modificada del coro principal).
  • A (verso).
  • B (coro completo, nota que tenemos el coro completo y regular aquí, así que no hay necesidad de modificar).
  • A' (verso modificado, ahora con una melodía y coros ligeramente alterados).
  • A (verso, volver a nuestro verso principal).
  • B (coro).
  • B (coro).
  • B' (coro modificado como un outro).

Escuchen, de nuevo, la canción para ver si están de acuerdo o no con la fórmula que he propuesto arriba.

Una de las grandes cosas de descubrir la forma y la fórmula de la música pop es que normalmente ayuda a informarte sobre los patrones líricos, armónicos y melódicos de la canción. Observemos que aunque los versos pueden tener una letra diferente, su melodía vocal es generalmente la misma, excepto cuando la modificamos con el apóstrofe. En estos casos tenemos una letra y una melodía diferente. Debes estar preguntándote, ¿Por qué no usamos una "C" para marcar una sección completamente nueva aquí? Debido a que la letra y la melodía siguen tocando sobre la misma progresión de acordes que se utiliza en el verso. Por lo tanto, realmente solo tenemos un verso modificado, en lugar de una nueva sección como un puente.

Como con el coro, casi siempre tenemos la misma melodía y una letra similar. Excepto cuando se modifica con un apóstrofe. En ese caso, la letra, la melodía o el arreglo es bastante diferente del coro completo, por lo que lo marcaremos con un modificador.

Taylor Swift - You Belong With Me (Me perteneces a mí)

Taylor Swift subió como un astro en las listas de Pop and Country este año, y su canción "You Belong With Me" (Me perteneces a mí) ha estado en el Billboard Top 100 durante 33 semanas. Desconstruyamos esta melodía como lo hicimos antes.

Taylor Swift - You Belong With Me

Vamos a estudiar la fórmula de esta melodía, fíjate en las diferencias de esta melodía y la anterior.

  • A (verso modificado como un intro, sin voces).
  • A (verso).
  • A (verso).
  • B (puente, aquí tenemos solo una sección que no es igual que el verso o coro, pero puede funcionar como un puente entre las dos).
  • C (coro, fíjate aquí que aunque la progresión del acorde es idéntica a la del verso, estamos claramente en la sección del coro, por lo que obtiene su propia letra, en lugar de un modificador).
  • A (verso).
  • A (verso).
  • B (puente).
  • C (coro)
  • C (coro).
  • C' (coro modificado, instrumental sin letras):
  • B (puente).
  • C' (coro modificado, letras en pausa).
  • C (coro).
  • C (coro).

Bajo el riesgo de sonar adolorido, una de las herramientas más potentes y efectivas para escribir una canción pop es escribir un GRAN coro que suene bien y repetirlo una y otra vez. ¡Cuidado, esta melodía tiene a Taylor cantando el coro seis veces! Aún así, la canción no termina siendo terriblemente repetitiva porque el puente y el verso rompen la monotonía musical. Además, la letra nos lleva a una especie de viaje, contando una historia a lo largo de la canción. ¿Composición de la fórmula? Existe. ¿Composición altamente efectiva (léase: casi "pop-perfecta")? También existe.

Una breve mirada a las progresiones de los acordes

Antes de saltar al tema de las progresiones de acordes, me gustaría señalarte otro tutorial súper bueno de Ryan Leach, se llama: Una introducción a las cadencias. Las cadencias son parte de la progresión armónica, y entender cómo y por qué funcionan, y cuándo usarlas, puede ser un excelente punto de partida para escribir tu propia música.

Escribir una progresión de acordes no es tan difícil como puede sonar. Puedes usar una progresión tan simple como "Louis, Louis", que es una progresión de 1-4-5-4, o algo más complejo. Cuando empecé a componer canciones, me senté en el teclado, descubrí los acordes usados en una de mis canciones favoritas y canté nuevas letras y melodías por encima. Esta es una GRAN manera de empezar a exportar la composición de canciones.

Hay muchos recursos en la web con respecto a las progresiones de acordes pop, pero quería señalarte dos increíbles compilaciones de YouTube que ilustran la simplicidad de escribir acordes pop.

Axis of Awesome - 4 Chords (Eje de Impresionante - 4 Acordes)

Norwegian Recycling - How 6 Songs Collide (Reciclaje noruego - cómo chocan 6 canciones)

¿Cuál es la enseñanza de estos videos? Solo esto: incluso los más grandes compositores de canciones pop de nuestro tiempo usan ideas similares de vez en cuando. Estas progresiones de acordes, aunque increíblemente comunes, simplemente proporcionan un punto de partida para escribir una canción única a través del ingenio melódico, rítmico y lírico.

Te animo a experimentar con estas y otras progresiones de acordes de tus canciones favoritas. Escribe tus propias letras, pero siéntante libre de usar la forma y los acordes como quieras, ¡recuerden que esto es una práctica!

Una nota sobre el mérito artístico

Me doy cuenta de que probablemente he alejado a más de uno con las canciones que escogí. Seguramente hay algunos de ustedes que cuestionan el mérito artístico de estos dos artistas, y tal vez incluso la música pop en general. Por favor, ten en cuenta que esta serie no se trata de opiniones, no se trata de si te gusta o no un tipo de artista o estilo de música. Se trata de ver el proceso y la fórmula detrás de la composición de canciones pop. Para eso, estos dos artistas han llegado a lo más alto de la escala en los Estados Unidos, y por lo tanto merecen ser estudiados. No tiene por qué gustarte, pero cuanto mejor entiendas cómo llegaron allí, más fácil será para ti hacer lo mismo.

Notas y sugerencias finales

Hemos echado un buen vistazo a la composición de canciones pop, desde la escucha a la deconstrucción, hasta el análisis. También hemos ofrecido algunos consejos sobre la experimentación. Lo más importante que hay que recordar sobre la composición de canciones es que no hay "reglas establecidas". Sí, es posible, aunque poco probable, convertirse en un éxito musical sin una pizca de teoría o conocimiento musical. Sin embargo, cuanto más conozcas y entiendas la teoría musical, el ritmo, la forma, la letra y la progresión de los acordes, más fácil te resultará alcanzar tus objetivos musicales. Si eso es componer música pop; estás de suerte, ¡porque las fórmulas de la música pop funcionan! Esto debería ser claramente obvio después de escuchar los ejemplos anteriores. Incluso si estás tratando de romper el género, conocer los métodos probados y verdaderos hace que sea más fácil evitarlos a propósito.

Así que siéntate en el teclado o la guitarra, deconstruye algunas melodías y luego reconstrúyelas usando tus propios ritmos, letras, melodías o incluso progresiones de acordes. Me encantaría escuchar tus resultados, así que si se te ocurre una nueva melodía basada en el análisis y la deconstrucción de una melodía existente, ¡solo dínoslo!

Espero que hayan disfrutado de esta serie de tutoriales. Si crees que he dejado algo fuera, por favor, dímelo saber en los comentarios. Estaré encantado de seguir refinando esta serie, para centrarme más en las secciones individuales. Lo que deseas es lo que nosotros en AudioTuts te queremos ofrecer. ¡Gracias por leer y seguir escuchando!

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