15 tips untuk menghasilkan Trans besar Drum alur

Indonesian (Bahasa Indonesia) translation by graywest (you can also view the original English article)

Itu hampir disepakati bahwa sementara tampaknya sederhana dibandingkan unsur melodi dan harmoni dalam produksi, drum dan perkusi membentuk dasar atau backbone kebanyakan musik dansa elektronik. Dalam tutorial ini saya akan berbagi 15 tips sederhana namun efektif untuk memproduksi drum besar alur untuk membantu Anda mengatur sebuah dasar yang kokoh untuk produksi Trans Anda.

Tentang daftar

Daftar ini adalah kumpulan tips saya menemukan diri menggunakan hampir setiap waktu ketika menghasilkan trek. Sebagai pengetahuan ini adalah dari alur kerja pribadi saya sendiri, daftar ini tidak dimaksudkan untuk menjadi lengkap daftar teknik yang tersedia. Jika Anda memiliki teknik yang Anda ingin berbagi yang tidak termasuk dalam daftar ini, merasa bebas untuk berbagi di komentar.

1. multi-saluran Output

Ujung pertama adalah satu dasar tetapi penting. Pemrograman drum Anda menggunakan set-up multi-channel akan tidak hanya membuat seluruh produksi jauh lebih mudah tetapi juga akan memungkinkan untuk pemrograman sebaliknya tidak mungkin.

Untuk alur kerja saya pribadi saya menggunakan baterai 4 dalam 8Stereo, konfigurasi 8Mono. Hal ini memungkinkan saya untuk menggunakan hingga 16 output terpisah total. Aku dapat memproses setiap drum bagian independen sisanya dengan itu sendiri mixer saluran strip, sementara hanya berurusan dengan satu MIDI sequencer lane.

Menggunakan setup multi-saluran yang memungkinkan untuk fleksibilitas yang maksimum dengan sedikit kekacauan dalam proyek Anda.

Saya pribadi tidak ingin punya klip audio and sequencer trek hanya untuk drum. Pengaturan ini memungkinkan untuk semua fleksibilitas tanpa kesalahan berantakan atau potensi proyek seperti bagian yang keluar dari sinkronisasi ketika dilingkarkan.

2. musik menantikan Bass tendangan

Menggunakan tendangan menantikan bass drum dapat benar-benar pergi jauh dalam menambahkan nada keterpaduan untuk produksi Anda. Ada Mei drum besar sampel tersedia secara gratis, atau Anda dapat membeli menantikan drum sampel.

Saya pribadi tidak membuat proses dari tuning un-tuned tendangan, tetapi jika Anda ingin mencoba tangan Anda di itu, Anda dapat mengunduh bagan kesetaraan frekuensi yang menunjukkan frekuensi semua catatan pada piano. Menggunakan EQ plug-in Anda dapat kemudian pitch benar sampel untuk membuatnya sesuai catatan pilihan Anda.

Paket sampel gratis drum tendangan dari Markus Hakala (terkait di ujung Layering tendangan di bawah ini) menawarkan lebih dari 500 menantikan tendangan drum. untuk kemudahan penggunaan saya telah terorganisir mereka ke dalam folder, mengelompokkan mereka dalam tombol masing-masing mereka.

3. mendengarkan dan menonton

Anda ingin melihat audio serta mendengarkan dengan menggunakan metering utilitas yang telah tersedia. Anda mungkin pernah mendengar orang mengatakan sesuatu di sepanjang baris "Menggunakan telinga Anda." Hal ini benar dalam bahwa ini adalah produksi audio, dan pada akhirnya akan pergi dengan apa yang terdengar baik atau apa yang memberi Anda suara Anda setelah; Tapi ada sisi teknis melekat yang membutuhkan inspeksi visual yang menggunakan berbagai alat-alat pengukuran.

Menggunakan plug-in metering memungkinkan Anda untuk memeriksa secara visual Anda audio untuk artefak yang jika tidak pergi tanpa diketahui oleh mendengarkan sendirian.

Satu alat yang saya gunakan setiap kali adalah oscilloscope. Oscilloscope memberikan Anda sebuah visualisasi dari gelombang suara dan adalah cara yang bagus untuk memantau Anda sampel drum. Exoscope s (M) dari smartelectronix adalah osiloskop gratis besar plug-in.

4. sementara jarum

Anda ingin mengawasi keluar untuk transien ekstrim seperti yang mereka dapat dengan cepat memakan Semua Ruang kepala Anda. Jika Anda melihat sampel tendangan menggunakan oscilloscope, Anda dapat melihat bahwa mungkin ada apa yang saya sebut jarum transien. Dengan "Sementara Needle" Maksudku lonjakan transien yang sangat tinggi, sangat cepat yang adalah menambahkan apa-apa sama sekali untuk suara. Karena itu adalah menambahkan apa-apa nilai untuk Suara, Anda tidak akan tahu ini adalah di sini dengan hanya mendengarkan suara.

Amplitudo bukanlah hal yang sama sebagai frekuensi. Memiliki tinggi amplitudo lonjakan dalam sebuah drum tendangan tidak berarti itu akan memiliki krisis frekuensi tinggi setelah.

Jika kita menjalankan ini melalui prosesor dinamika yang, seperti sangat umum dalam bentuk sebuah kompresor misalnya, jarum sementara ini juga akan menjadi bermasalah karena kecuali Anda menggunakan kompresor Anda dalam modus RMS, yang terlihat di tingkat suara secara keseluruhan, itu akan menjadi tr ini ansient yang memicu kompresor. Dengan kata lain, Bagian yang menambahkan mencatat dengan suara adalah bagian yang mengontrol prosesor dinamika.

Saya telah menggunakan desain sementara, salah satu yang dibangun di prosesor efek dalam baterai 4 untuk menghapus jarum transien. Ada sedikit jika ada perubahan dalam suara, dan sekarang Anda menyimpan ruang kepala dan prosesor dinamika apapun akan memberikan hasil yang lebih baik.

Pemangkasan jarum sementara akan menghemat ruang kepala.

5. layering tendangan

Ujung berikutnya adalah lapisan sampel untuk membantu kick menerobos campuran. Jangan kacaukan ini dengan apa yang kami hanya membuka dengan mengurangi transient tendangan untuk melestarikan ruang kepala. Dalam hal ini Anda ingin membangun suara bagus menendang dengan bawah dan beberapa snap untuk membantu tidak hilang dalam campuran.

Seperti dengan tuning, aku tidak biasanya membuat proses yang keluar dari gedung tendangan dari awal selain kadang-kadang menggunakan sampel tertutup topi tinggi untuk menambahkan lebih hadir untuk tendangan. Terutama karena Anda dapat mendownload kualitas EDM sampel gratis yang sudah disetel dan berlapis untuk Anda.

Jika Anda ingin memiliki tangan Anda di itu, Tuts + penulis Mo Volans pergi secara mendalam tentang bagaimana untuk secara efektif lapisan Suara drum. Ini adalah cara mudah untuk mencapai efek yang memiliki tendangan disaring selama intro misalnya, kemudian pada downbeat bass frekuensi ditambahkan.

6. Baca antara tendangan

Ujung berikutnya adalah untuk membaca antara tendangan. Kebanyakan musik dansa menggunakan garis bass yang duduk di antara tendangan bass. Anda ingin memastikan bahwa ada kantong bagus sehingga untuk berbicara untuk instrumen bass untuk duduk di. Ini akan membantu dengan pentahapan isu-isu, bila Kapan menendang bass dan bass baris membatalkan satu sama lain keluar atau sebaliknya dan memperkuat satu sama lain dan klip atau sebaliknya melakukan sesuatu yang tidak diinginkan.

7. layering jerat

Sepanjang baris yang sama dari lapisan tendangan bass, ujung berikutnya adalah pada lapisan sampel jerat. Saya suka hits jerat saya untuk memiliki banyak High-End, hampir ke titik yang kebisingan. Untuk melakukan hal ini saya biasanya akan mulai dengan perangkap akustik yang saya suka, maka saya akan menambah gaya digital lain satu. Maka apa yang akan saya lakukan adalah menambahkan distorsi jerat digital pada dasarnya mengubahnya menjadi sebuah hit lapang kebisingan.

Karakter suara tergantung pada apa yang Anda gunakan untuk mendistorsi, saya telah menggunakan dasar distorsi dari logika Pro X termasuk plug-in untuk gitar amp simulator untuk ledakan itu menjadi hit kebisingan distorsi. Di bawah audio contoh, Anda dapat mendengar soloed perangkap berlapis dan dalam konteks produksi.

Snare berlapis Solo

Berlapis Snare dalam konteks

8. sampel Cutoff

Ujung berikutnya adalah Anda dapat menggunakan sampel amplop dari plug-in Anda menggunakan program drum Anda dengan mudah memberikan cutoff keras ketika memicu sampel. ini adalah kesan klasik yang digunakan pada topi tinggi, crash dan bagaimana jerat kebisingan di ujung sebelumnya dicapai.

Pengaturan amp amplop memegang nilai 100% dan mempertahankan dan rilis ke 0% akan memberikan Anda instan cutoff ketika melepaskan midi catatan dalam sequencer. Anda dapat menyesuaikan panjang catatan secukupnya.

Simbal crash menggunakan volume amplop untuk mengontrol pelepasan memungkinkan untuk efek gaya tersedak simbal, teknik umum yang mana drummer meraih simbal cepat setelah mencolok itu untuk dengan cepat memotong suara.

Audio contoh berikut menunjukkan gambar di atas menunjukkan simbal crash yang menggunakan berbagai panjang dengan rilis diatur ke nol, yang memberikan efek gaya simbal tersedak.

Cutoff panjang

9. bertepuk tangan Offset

Berikutnya adalah mendapatkan bertepuk suara seolah-olah itu adalah slighting terkemuka ke drum tendangan. Hanya offset sampel sedikit dengan posisi itu sedikit di depan downbeat. Anda dapat mendengar perbedaan halus dalam contoh audio di bawah.

Dengan bertepuk Offset

Tanpa bertepuk Offset

10 efek Haas.

Ujung berikutnya adalah menggunakan apa yang disebut efek Haas untuk mendapatkan lebar stereo yang cepat dari suara. Efek Haas berkaitan dengan fakta bahwa telinga kita ditempatkan terpisah, yang berarti bahwa segala sesuatu yang kita dengar telah beberapa jumlah penundaan dari waktu suara mencapai satu telinga dibandingkan yang lain. Kita tidak mendengar penundaan dalam segala sesuatu karena otak kita akan mengkompensasi delay yang lebih pendek dari sekitar 80 milidetik atau jadi. Setelah titik itu, kita mendengar penundaan terdeteksi.

Menggunakan penundaan sampel plug-in disertakan dengan logika Pro X adalah cara sederhana untuk menambahkan lebar stereo yang menggunakan efek Haas.

Jika Anda pengguna Pro logika, Kabar baiknya adalah Anda dapat menggunakan satu mudah plug-in untuk menciptakan efek Haas. Unit sampel penundaan dalam kategori penundaan pabrik efek Audio akan memungkinkan Anda untuk menunda independen dalam kanal kiri dan kanan.

Jika Anda tidak memiliki plug-in yang sebanding dengan unit sampel penundaan, ada beberapa unit gratis yang tersedia seperti gratis Haas dari VescoFX. Anda juga dapat melakukan ini secara manual dengan keras panning kiri dan kanan sampel yang sama dan kemudian offsetting mereka di sequencer DAWs Anda.

Dalam contoh audio di bawah, keterlambatan sampel plug-in digunakan di terakhir 4 bar untuk memberikan topi tinggi terbuka lebih luas stereo menyebar menggunakan efek Haas.

Efek Haas

11. berirama Panning

Ujung berikutnya adalah menggunakan panning berirama untuk membuat bunga ke bagian perkusi. Sebagai contoh saya akan biasanya keras panci sampel topi tinggi pada setiap tabuhan tua dan memiliki lain topi tinggi setiap catatan 16 menyorot sebaliknya. Ini dapat membantu membuat perkusi sebagian suara lebih menarik, tanpa harus menambahkan lebih dari itu dan membuatnya terlalu dan sia-sia kompleks.

Audio contoh di bawah menggunakan variasi sedikit di panning untuk memberikan suara yang lebih kompleks, tanpa benar-benar menambahkan setiap bagian lain.

Dengan berirama Panning

Tanpa berirama Panning

12. high-Pass Filter

Ujung berikutnya menggunakan high-pass filter untuk penyesuaian kreatif dan korektif. Perbaikan dalam menggunakan high-pass filter untuk menjaga drum dari muddying sampai campuran, karena bahkan sampel seperti topi dan Shaker memiliki beberapa konten low-end yang Anda ingin menyingkirkan. Kreatif dalam bahwa Anda dapat menggunakannya untuk mengisolasi suara yang Anda inginkan dari sampel. Misalnya menggunakan filer high-pass menipis contoh simbal atau shaker dan mendorongnya ke akhir yang lebih tinggi dari campuran.

Dalam contoh berikut audio Anda dapat mendengar perbedaan high-pass penyaringan dapat membuat, paling terlihat pada frekuensi yang lebih tinggi karena high-pass filter menciptakan pemisahan yang lebih luas antara frekuensi bass dan frekuensi tinggi

Dengan tinggi melewati penyaringan

Tanpa penyaringan High Pass

13. sisi jaringan kompresi

Untuk tip ini berikutnya, ini adalah di mana setup multi-channel datang berguna. Anda dapat menggunakan kompresi jaringan sisi agresif untuk mengubah urutan jika tidak statis perkusi ke mengemudi yang membantu bergerak jalur sepanjang dan memberikan ke depan energi.

Menyiapkan sebuah kompresor untuk sisi chaining adalah proses yang sedikit berbeda di setiap DAW. Anda dapat menonton cara mengatur sisi jaringan kompresi dalam PreSonus Studio One di sini. Dua contoh di bawah ini adalah perkembangan drum sama persis, satu-satunya perbedaan adalah kompresor plug-in digunakan untuk sisi jaringan kompres bagian shaker dan topi tinggi telah dinonaktifkan.

Dengan sisi jaringan kompresi

Tanpa sisi jaringan kompresi

Saya biasanya menambahkan limiter di atas kompresor karena tanpa sumber jaringan sisi saluran akan menjadi benar-benar keras.

14. top lapisan

Ujung berikutnya adalah menggunakan lapisan atas. Lapisan atas yang loop yang tidak memiliki baik menendang atau perangkap, atau tidak, memungkinkan Anda untuk menambahkan mereka di atas drum groove Anda yang sudah ada. Komputer musik cenderung memiliki merasa mekanis dan lapisan atas dapat membantu memberikan drum Anda suara lebih manusia atau analog.

Anda dapat membeli atas lapisan dari rumah-rumah produksi profesional seperti Samplephonics dan gelombang Alkimia. Jika Anda tidak ingin membeli apapun Anda juga bisa mendapatkan banyak lapisan atas besar untuk bebas. Jika Anda menggunakan logika Pro X Anda juga dapat mencoba tangan Anda menciptakan loop Anda sendiri menggunakan Drummer. Pilihan lain adalah untuk menggunakan filter tinggi dan menghapus semua kecuali isi atas frekuensi loop penuh drum.

Dengarkan perbedaannya menggunakan lapisan atas dapat membuat bagian drum sebaliknya polos.

Dengan lapisan atas perkusi

Tanpa lapisan atas perkusi

15. atmosfer Hits

Ujung akhir ada hubungannya dengan menciptakan atmosfer hits dengan bagian-bagian drum yang sudah digunakan dalam campuran Anda, seperti kecelakaan atau tendangan. Anda dapat dan harus menggunakan berbagai suara ketika menciptakan efek atmosfer untuk produksi Anda; tetapi menggunakan yang ada suara dan mengubah karakteristik tonal dengan efek pengolahan dapat membantu untuk menambah satu kesatuan yang halus namun efektif untuk melacak.

Saya telah menemukan bahwa menggunakan piring reverb memberikan suara khas untuk tendangan disaring ketika membuat sejenis boomer suara. Menciptakan simbal crash atmosfer efek dapat dicapai dengan memberi makan penundaan ke reverb. Mengalami penundaan sebelum reverb membantu feed reverb sehingga untuk berbicara dan memberikan suara yang lebih terbuka dan luas.

Anda dapat menyesuaikan keterlambatan atau membusuk waktu efek untuk memperpanjang atau mempersingkat efek, tetapi adalah cara yang bagus untuk membuat suara tampaknya memudar ke latar belakang dari campuran untuk mengatur delay frekuensi. Ini kadang-kadang disebut kecerahan atau peredam, yang akan menyebabkan frekuensi yang lebih tinggi untuk roll off sebagai keterlambatan atau reverb berkembang dari waktu ke waktu.

Kesimpulan

Pemrograman drum untuk musik dansa elektronik dapat produksi mini di itu sendiri benar. Banyak pertimbangan masuk ke dalam membuat bagian dari produksi yang paling sering kali tampaknya untuk mengambil kursi belakang untuk melodi dan chordal elemen lain dalam sebuah lagu. Tetapi memiliki dasar yang kuat yang baik adalah kunci untuk produksi yang besar.

Saya harap tips ini membantu Anda di sepanjang musik Anda membuat perjalanan.

Unsur-unsur Envato sekarang termasuk musik tak terbatas & Audio

Menemukan ribuan royalti gratis Audio Track dan efek suara pada unsur-unsur Envato, dengan tawaran besar: Download sebanyak yang Anda inginkan untuk satu harga rendah.

Setiap trek musik dan efek suara ini mengagumkan dari unsur-unsur Envato profesional disusun dan dibuat. Encore jajaran sudah ditumpuk ribuan video, foto, grafis dan web aset, unsur-unsur Envato adalah sekarang lengkap toolkit kreatif-semua dengan unlimited download!

Menemukan suara Anda sempurna sekarang untuk memperkuat proyek berikutnya.