Advertisement
  1. Music & Audio
  2. Audio Production
Music

Menggunakan Guitar Amp Simulator 101, Bagian 1

by
Difficulty:BeginnerLength:LongLanguages:
This post is part of a series called Using Guitar Amp Simulators 101.
Using Guitar Amp Simulators 101, Part 2

Indonesian (Bahasa Indonesia) translation by Diangr (you can also view the original English article)

Memulai seri baru dari tutorial Basix yang diperluas dan mendalam, ini adalah yang pertama dalam serangkaian artikel yang dirancang untuk memandu anda langkah demi langkah melalui proses pengaturan dan penggunaan simulasi ampli gitar dalam rekaman anda. Dimulai dengan fundameninya, kami akan bekerja melalui beberapa skenario sederhana dan melanjutkan perjalanan ke tweak canggih dan trik. Meskipun akan ada banyak panduan dan ide yang dapat anda ambil dan gunakan dalam produksi anda sendiri, tujuan sebenarnya adalah untuk membekali anda dengan keterampilan untuk mengembangkan solusi kreatif anda sendiri.


Pengenalan

Bagi banyak dari kita, dan untuk alasan mulai dari biaya untuk pengaturan hidup, itu tidak praktis untuk merekam penguat gitar nyata di ruang nyata dengan mikrofon nyata. Untungnya, rentang yang berkembang pesat dan meningkatkan kinerja teknologi pemodelan gitar digital telah membawa nada gitar yang direkam dengan baik dalam jangkauan yang mudah dari para penggemar.

Banyak ampli digital perangkat keras menampilkan output langsung dengan emulasi speaker internal dan bahkan, dalam beberapa kasus, emulasi mikrofon yang canggih, memungkinkan anda untuk menjalankan sinyal amp reguler anda langsung ke Digital Audio Workstation (DAW) anda. Dari manfaat yang tak terhitung jumlahnya dari set-up seperti itu, keindahan yang sebenarnya adalah konsistensi: anda dapat memberi umpan nada yang sama persis ke dalam meja pencampuran saat bermain langsung seperti yang anda lakukan saat merekam demo ruang latihan atau memotong album di studio.

Namun, bagi kita yang tidak cukup siap untuk menyerah pada cahaya hangat tabung vakum dan berkomitmen untuk rig digital sepenuhnya, produk simulasi perangkat lunak amp seperti Rig Guitar Instrumen Asli, IK AmpliTube dan Waves 'GTR memberikan keunggulan kompromi, bertindak sebagai amp berbasis komputer standalone untuk sesi latihan yang tenang atau jamming bersama dengan trek favorit anda di iTunes, serta menyediakan sarana untuk mendapatkan nada gitar yang direkam tanpa masalah dan biaya dari metode rekaman tradisional.

Meskipun benar bahwa, bagi banyak gitaris, bahkan pemodelan digital terbaik tidak cukup siap untuk membuat tube amp usang, namun tetap mungkin untuk mencapai hasil yang sangat mengesankan, profesional, dan bahkan royalti rock seperti Angus Young - praktis identik dengan baik setengah Marshall kuno setengah tumpukan - digunakan Instrumen Asli 'Rig 3 untuk merekam beberapa lagu di AC / DC album Black Ice.

Jadi, apakah Anda seorang pemula yang benar-benar ingin mengambil langkah pertama dalam perekaman di rumah, atau Anda seorang profesional berpengalaman dengan beberapa ratus juta album pada resume Anda, kemungkinan besar perangkat lunak pemodelan dapat memberikan nada yang Anda inginkan.


Memilih Simulator Amp

Sementara beberapa DAW, seperti Apple's Logic dan Garageband, datang dengan simulasi ampli gitar, sebagian besar tidak dan, hebat meskipun plugin yang dibundelkan ini, banyak orang akan menemukan bahwa sebagian besar opsi pihak ketiga yang berdedikasi menawarkan fleksibilitas dan suara yang lebih baik. Yang penting adalah menggunakan versi uji coba; seperti amp "nyata", semua amp sim tidak sama, dan hanya anda yang bisa memutuskan mana yang akan menyediakan jenis suara yang Anda inginkan. Beberapa opsi yang dikenal dan tidak begitu dikenal adalah:

Ada juga beberapa opsi gratis yang sangat bagus, juga:


Pengaturan

Bergantung pada komputer anda, kemungkinan bahwa semua yang anda butuhkan untuk mendapatkan sinyal gitar ke komputer anda adalah adaptor 1/4 "hingga 1/8". Ini datang dalam berbagai bentuk, biasanya baik adaptor jack sederhana atau kabel dengan konektor mini di salah satu ujungnya. Ada juga konektor USB, biasanya dengan penguat sinyal kecil yang terpasang di dalamnya.

Seperti kebanyakan hal, pilihannya bervariasi mulai dari yang sederhana dan murah hingga yang lebih mewah, urusan nama merek. Saran saya adalah mencoba yang paling sederhana dan termurah terlebih dahulu dan, jika ragu, mintalah saran.

Jika anda menggunakan adaptor sederhana - bukan antarmuka gitar khusus - anda perlu mengonversi sinyal gitar anda dari impedansi tinggi ke rendah. Gitar dengan pickup pasif menghasilkan sinyal impedansi tinggi yang, mungkin kontra-intuitif, berarti itu cukup lemah dan perlu digerakkan sedikit lebih keras sebelumbisa melalui, katakanlah, rangkaian amplifier atau ke kartu suara komputer anda.

Kabar baiknya adalah bahwa setiap pedal efek bertenaga atau prosesor rak, asalkan itu bukan sirkuit "bypass sejati", akan melakukan pekerjaan itu untuk anda, jadi anda mungkin tidak perlu membeli perlengkapan tambahan. Sesuatu seperti penekan kebisingan atau EQ sangat ideal, karena anda kemudian mendapatkan manfaat tambahan dari efek pedal (kurang suara, atau pra-amplifikasi EQ) serta konversi impedansi.

Tentu saja, jika anda ingin dapat merekam beberapa lagu secara bersamaan, anda memerlukan beberapa jenis antarmuka audio multi-input. Ini juga berlaku jika anda mengalami masalah latensi; yaitu, penundaan kecil antara anda memainkan catatan dan mendengar sinyal yang diperkuat dari komputer anda. Namun, saya telah menemukan bahwa sebagian besar PC modern dan kartu suara Mac cukup kuat untuk menjaga agar latensi cukup rendah.


Persiapan

Jadi, anda telah memilih simulator amp dan anda mendapatkan sinyal gitar ke komputer anda. Bagaimana cara mendapatkan yang terbaik dari itu?

Paradoksnya, plug and play kesederhanaan sebagian besar perangkat lunak pemodelan berarti bahwa banyak pemain mengharapkan hasil yang jauh lebih cepat daripada dengan penguat "nyata". Diberikan amp tabung yang layak, kebanyakan orang akan menghabiskan hari-hari dan minggu-minggu terus-menerus mencari nada yang sukar dipahami itu; dengan rentang kemungkinan yang jauh lebih besar dari penawaran perangkat lunak model, seharusnya tidak mengherankan bahwa alternatif digital membutuhkan setidaknya investasi yang sama.

Seringkali suara yang disetel di plugin tertentu terdengar mengesankan pada awalnya, tetapi segera setelah anda mencoba membuatnya terdengar efektif dalam campuran dengan instrumen lain, mereka mulai gagal.

Untuk sisa dari tutorial ini, saya akan bekerja dengan Guitar Rig 3, karena itulah plugin yang saya gunakan dan paling saya kenal. Namun, topik yang akan kami bahas berlaku untuk sebagian besar, jika tidak semua, dari simulator amp saat ini di pasar.


Menjaga kebisingan turun!

Suara yang tidak diinginkan dapat menjadi masalah dengan skenario perekaman gitar - amp atau perangkat lunak nyata - dan terutama ketika pengaturan penguatan yang lebih tinggi dilibatkan. Sayangnya, ketika desisan dan dengungan dari setengah-tumpukan nyata memiliki daya tarik tertentu, desis dan kicauan perangkat lunak pemodelan digital agak kurang menarik.

Jika kebisingan adalah masalah bagi anda, cobalah langkah-langkah berikut:

  • Pastikan kabel audio anda dalam keadaan baik. Jika anda bisa, buka colokannya dan periksa kabel yang kendor dan perbaiki atau ganti jika perlu
  • Matikan perangkat listrik yang tidak perlu seperti TV, lampu strip neon dan lampu hemat energi, yang merupakan semua sumber gangguan sinyal yang tidak diinginkan. Bahkan jika mereka tidak ada di dekat Anda, mereka masih dapat menyebabkan gangguan yang tidak diinginkan
  • Layar gitar anda. Anda dapat membeli foil perekat diri dan bahkan jenis khusus cat yang, bila diterapkan pada permukaan internal gitar anda, akan membantu untuk menghilangkan gangguan listrik yang tidak diinginkan
  • Gunakan pickup humbucking jika anda memiliki opsi dan suaranya cocok

Pada titik ini, anda mungkin bertanya-tanya mengapa saya belum menyebutkan penekan kebisingan; jangan khawatir, saya akan membahasnya sebentar lagi! Langkah-langkah di atas penting karena semuanya akan membantu mencegah suara yang tidak diinginkan masuk ke sinyal anda di tempat pertama. Keuntungannya adalah sinyal yang bagus dan bersih saat anda bermain: penekan atau gerbang kebisingan, tidak peduli seberapa baik itu, hanya efektif ketika gerbang tertutup, yaitu ketika anda tidak bermain, jadi sangat penting untuk memastikan anda bekerja dengan sinyal terbaik. Ingat: sampah masuk, buang sampah!


Menutup pintu gerbang

Penekan atau gerbang kebisingan adalah hal yang akan memberi anda kebungkaman yang lantang dan tidak terganggu selama istirahat dan beristirahat dalam musik, tetapi pengaturannya dengan benar adalah sangat penting dalam menjaga dinamika permainan anda. Dapatkan kesalahan, dan itu akan terlalu lambat untuk bereaksi terhadap permainan anda, menyebabkan catatan terputus atau gagal terdengar sama sekali.

Jadi apa perbedaan antara penekan kebisingan dan gerbang suara? Tidak banyak, sungguh, setidaknya dalam hal fungsi utama mereka. Biasanya, penekan kebisingan adalah alat yang lebih sederhana yang dirancang untuk menyaring mendesis dan bersenandung dan biasanya diatur dengan kontrol ambang tunggal. Kebisingan gerbang, sebaliknya, cenderung lebih canggih, biasanya menampilkan kontrol untuk ambang, serangan, rilis dan, kadang-kadang, hold.

  • Ambang menentukan tingkat di mana efek gerbang mulai bekerja. Pengaturan yang lebih tinggi akan diperlukan untuk sinyal berisik
  • Hold menetapkan waktu minimum agar gerbang tetap terbuka, dan dapat digunakan untuk memastikan bahwa peluruhan alami gitar anda - bahkan pembusukan not dan akord staccato yang sangat cepat - tidak terganggu
  • Serang dan Lepaskan, masing-masing, berurusan dengan kecepatan di mana gerbang terlibat dan dilepaskan; pengaturan yang lebih panjang berarti respons yang lebih lambat, sementara pengaturan pendek lebih mendadak

Perlu dicatat bahwa, dalam skenario perekaman, anda mungkin perlu menggunakan pengaturan gerbang suara yang berbeda untuk bagian-bagian yang berbeda dari lagu tersebut, terutama jika ada perbedaan dramatis dalam dinamika permainan anda.

Sebagai contoh, untuk trek heavy rock atau metal, bagian-bagian gitar rhythm kemungkinan akan dilakukan dengan staccato berat yang mendadak dan banyak distorsi, dalam hal ini gerbang perlu merespon dengan cukup agresif untuk mempertahankan "tight" suara. Ketika anda datang ke solo, atau mungkin bagian chorus yang lebih cair, bergulir, pengaturan gerbang kebisingan agresif mungkin akan terlalu keras, memotong catatan yang membusuk dan memblokir serangan pick yang lebih lembut.

Bagian input dari Guitar Rig, dan sebagian besar pesaingnya, memiliki pengurangan kebisingan built in, dan ini biasanya dapat dinyalakan atau dimatikan dan ambangnya disesuaikan secara manual atau melalui fungsi "Pelajari", di mana perangkat lunak akan mencoba untuk menentukan pengaturan yang tepat saat anda bermain. Untuk sesuatu yang lebih dari nada yang sedikit overdrive, ini mungkin tidak akan cukup, jadi anda perlu menambahkan gerbang atau penekan ke rantai sinyal.

Di panel SideKick dari Guitar Rig (F2, untuk ditampilkan dan disembunyikan), ada dua opsi: Noise Gate dan Noise Reduction.

Noise Reduction adalah favorit saya untuk penggunaan umum, karena sangat mudah digunakan dan umumnya sangat baik dalam menyaring desisan tanpa mempengaruhi serangan dan pembusukan permainan saya. Namun, hal utama yang harus dilakukan adalah mengklik tombol memaksimalkan di sisi kanan modul untuk membuka parameter "ahli". Ini menunjukkan sepasang kontrol yang cukup intuitif: Release dan De-Hiss. Yang pertama menentukan seberapa cepat filter derau akan terhubung ketika sinyal input berhenti (yaitu, ketika anda berhenti bermain), dan yang terakhir akan membantu untuk menyaring desisan frekuensi tinggi (meskipun ini dapat merugikan nada keseluruhan anda, jadi lanjutkan dengan hati-hati) .

Noise Gate, di sisi lain, lebih mirip dengan unit pengurangan kebisingan rak dan stomp-box yang mungkin sudah anda kenal, dan lebih cocok untuk aplikasi tertentu, seperti trek irama rock berat yang saya sebutkan sebelumnya.


Tingkatkan Kualitas

Mudah dilewatkan, tetapi di bagian paling kanan atas jendela Rig Gitar, di samping tombol pintas dan meteran CPU, adalah kontrol Hi Q. Pemodel lain memiliki fungsi yang mirip, sering kali dalam pengaturan program secara keseluruhan, dan biasanya pilihan antara 32 dan 64 bit pemrosesan.

Terlibat dalam mode Hi Q, atau meningkatkan kecepatan pemrosesan perangkat lunak, menghasilkan suara berkualitas jauh lebih tinggi. Kekurangannya adalah ini menempatkan ketegangan yang lebih besar pada CPU komputer anda dan, bergantung pada seberapa kuat komputer anda, dapat memperkenalkan latensi yang tidak terkendali.

Kebanyakan komputer modern harus mampu mengatasi hal ini, tetapi ingatlah bahwa ketika anda memperkenalkan DAW host Anda, berbagai plugin dan mungkin beberapa contoh plugin, beban pada CPU meningkat, jadi hati-hati untuk meter CPU tipping ke merah . Jika perlu, simpan mode kualitas tinggi untuk mixdown akhir.


Lepaskan Mereka Preset!

Sebagian besar nada yang telah ditetapkan dalam perangkat lunak pemodelan amplifier dirancang untuk menunjukkan produk ke keuntungan terbaiknya sebagai perangkat yang berdiri sendiri. Biasanya, itu berarti banyak keuntungan, banyak bass, dan penundaan dan modulasi jaw menjatuhkan. Semua sangat menyenangkan, tapi mungkin tidak cocok untuk aplikasi dunia nyata dalam campuran full band.

Satu-satunya cara untuk mendapatkan nada yang bekerja dengan baik dalam campuran anda dan dengan musik anda adalah untuk membangun rantai sinyal dari bawah ke atas. Tentu saja, preset adalah cara yang baik untuk mendapatkan ide yang amp dan model efek yang akan membawa anda ke dalam kasarnya dan, karena semua produsen simulator amp menggunakan amp yang cukup mapan sebagai dasar untuk model mereka, sangat sering pengetahuan dunia nyata anda tentang amp akan membuat anda berdiri dengan baik.

Meskipun demikian, berbagai opsi yang membingungkan dapat menjadi sesuatu yang membingungkan, jadi bagaimana Anda bisa mengatasi dengan belajar untuk membujuk suara yanga anda inginkan dari perangkat lunak anda? Saran saya adalah mencoba untuk meniru beberapa nada gitar favorit anda. Jika anda penggemar berat, katakanlah, Jimmy Page, anda mungkin sudah memiliki gagasan yang cukup bagus tentang peralatan apa yang dia gunakan dan bagaimana suaranya akan terdengar. Dengan menggunakan pengetahuan itu sebagai titik awal, anda dapat mengubah proses pembelajaran menjadi sore yang menyenangkan dari pencocokan nada, mencoba model amp dan speaker yang berbeda, kotak overdrive yang berbeda, dan seterusnya. Dalam prosesnya, anda harus mulai mendapatkan ide yang bagus tentang bagaimana elemen yang berbeda memengaruhi suara dan, sama pentingnya, seberapa dekat perangkat lunak itu cocok dengan ampli dan efek yang ingin ditiru.


Respon dan Rasakan

Hal penting lain yang perlu dipertimbangkan adalah perasaan itu sama pentingnya dengan suara. Pernah pasang ke ampli yang anda cintai? Bagian dari itu tentu saja adalah sifat tonal dari suara amp, tetapi juga akan bagaimana amp merespon gaya bermain anda dan, pada gilirannya, bagaimana itu membuat anda bermain. Hal ini juga berlaku pada perangkat lunak ampli: bahkan jika nada terdengar benar, anda mungkin menemukan bahwa, entah bagaimana, anda tidak merasakan interaksi antara permainan dan penguat.

Kami sedang berurusan dengan masalah yang sulit dihitung di sini, tetapi nanti dalam rangkaian tutorial ini, saya akan membawa anda melalui beberapa faktor yang dapat membantu mendapatkan nuansa yang tepat, serta suara yang tepat.


Akhir bagian satu!

Jadi, itu adalah pengenalan yang sangat umum untuk menggunakan simulasi perangkat lunak amp. Di bagian selanjutnya, kami akan bekerja melalui beberapa contoh terperinci dari proses yang terlibat dalam mendapatkan suara spesifik dan menyempurnakannya ke kesempurnaan, sebelum beralih ke konfigurasi yang lebih canggih, termasuk simulasi kabinet pihak ke-3 dan pencampuran beberapa amp untuk nada yang lebih lengkap.

Advertisement
Advertisement
Looking for something to help kick start your next project?
Envato Market has a range of items for sale to help get you started.