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Sappiamo tutti che la musica è un elemento importante in qualsiasi film o video e fornisce quell'innegabile connessione emotiva e coinvolgente per il pubblico grazie ad un'esperienza audiovisiva completa.
Se stai leggendo questo tutorial probabilmente non serve convincerti che sia così, e potresti persino essere abituato ad usare musiche senza diritti per i tuoi progetti multimediali.
A volte, un brano senza diritti, di durata fissa, funzionerà bene e sarà tutto ciò di cui avrai bisogno. O se hai il budget, l'assunzione di un compositore per un lavoro su misura è ovviamente un piacere, ma anche un lusso.
Altre volte ti serve molta flessibiltà e controllo nei confronti della musica, ma non hai né il tempo né il budget per una colonna sonora su misura. In quanto editore o produttore potresti non avere il software o le abilità per creare una musica autonomamente, e lottare con dozzine di tagli e dissolvenze incrociate ti rende frustrato e stufo di come questa musica-frankenstein suona.
Con date di consegna anticipate, clienti esigenti o indecisi e risorse limitate, può certamente diventare una sfida ottenere una colonna sonora di qualità che corrisponda alla lunghezza, al ritmo e alla storia del tuo video.
Quei giorni potrebbero essere abbastanza, grazie a una nuova offerta musicale pronta all'uso e flessibile su Envato Market chiamata Music Kits.
I Music Kits portano un nuovo livello di personalizzazione e il controllo per il processo di composizione e sono così facili da usare, che probabilmente non avrai nemmeno bisogno del nostro aiuto per iniziare.
In ogni caso, vorrei mostrarvi cosa sono e come funzionano.
Anatomia di un Music Kit
I Music Kits sono dei brani creati professionalmente, mixati e masterizzati, composti da file audio singoli pronti per essere copiati e incollati chiamati song sections.
Si può semplicemente pensare ad una sezione di canzone come intro, strofa, ritornello, ponte, outro o finale di un brano, e i Music Kits includono spesso versioni alternative di ciascuna sezione per una flessibilità ancora maggiore.
Queste sezioni di canzone hanno finali puliti e naturali che servono per fornire le transizioni senza interruzioni e senza il bisogno di essere editate.
Poiché le sezioni di canzone sono tutti i file audio WAV standard di alta qualità, possono facilmente essere organizzati e riorganizzati direttamente all'interno del software di video editing a vostra scelta. Ciò significa che nessun taglio disordinato, o dissolvenza incrociata, e nessun mixaggio extra o conoscenza musicale sono necessari.
Noterai che i Music Kit includono due insiemi corrispondenti di sezioni di canzone:
- Uno con Tails, o finali naturali completi
- Uno con No Tails, o tagliati sulla pulsazione
Tails si riferisce al tempo naturale che serve all'audio per scemare dopo che la nota finale del brano viene suonata. Le code (tails) delle sezioni di canzone e i loro finali naturali sono ciò che fornisce le transizioni ininterrotte, e quindi dovrebbero essere usate per l'arrangiamento finale.
Le sezioni No Tails sono fornite per aiutarti a muovere velocemente e facilmente le clip e arrangiare una traccia temporanea/guida per quello che puoi immaginare come un progetto LEGO musicale.
Essendo tagliate sulla pulsazione puoi semplicemente posizionarle una affianco all'altra e tutto sarà automaticamente in sync mentre costruisci la colonna sonora. Questo è particolarmente utile per l'uso in software di editing che non supportano le griglie temporali o lo snap sulla pulsazione, ma riescono ad allineare le clip/regioni come fa la maggior parte.
Illustrerò come utilizzare queste sezioni di canzone per creare una veloce composizione.
Costruzione di una colonna sonora
In questo tutorial ti mostrerò com'è facile e rapido comporre un brano con un Music Kit sotto ad un video con voce fuori campo già esistente.
Sto usando Garageband qui perché è gratuito e comodo per le mie esigenze, ma è possibile arrangiare qualsiasi Music Kit direttamente all'interno del software di editing più comuni, come Final Cut, Premiere, After Effects, Camtasia o qualsiasi altra applicazione multimediale che supporta video e audio.
Dopo aver aperto il video e la traccia di voiceover, la prima cosa che faccio è prendere tutte le tracce No Tails e posizionarle sulla timline del progetto.
Con tutte le sezioni importate, posso facilmente provarle e arrangiare e riarrangiare finché non si adattano al video. Come vedi ci sono molte sezioni e più materiale di quello che serve per il mio video, il che mi offre moltissime possibilità diverse.
Successivamente creo un'altra traccia audio vuota per contenere il mio arrangiamento guida, e inizio a posizionare le sezioni No Tails nell'ordine che preferisco.
Il video comincia con una breve esposizione, quindi userò la sezione Intro che ha una sonorità più leggera e invitante in modo che il pubblico venga catturato e stabilisca l'atmosfera del video. Ho bisogno che l'intro sia un po' più lungo quindi non farò altro che copiare quella sezione e ripeterla.
Userò la sezione strofa subito dopo per aggiungere interesse musicale e iniziare a costruire l'anticipazione che supporterà il contenuto del video. Una sezione della strofa è sufficiente qui, perché proprio in seguito a circa 30 secondi, è dove introduciamo il momento eroico del video, e voglio che la musica rifletta quella sensazione. Così salto alla seconda sezione Ritornello 2 perché sento che sia la più carica emotivamente di quelle a mia scelta.
Continuando per tutto il resto del video posso facilmente scegliere e posizionare le sezioni che voglio nell'ordine più funzionale, concludendo con una chiusura pulita e secca che da una conclusione perfetta e soddisfacente al messaggio del mio video.
Assemblare le sezioni no tails per la mia traccia guida è stato un gioco da ragazzi. Ma proprio come quando si arrangia una traccia musicale tipica, la colonna sonora non è senza interruzioni ora, e si possono chiaramente udire alcune transizioni tra una sezione e l'altra. In particolare a 0:07 tra le ripetizioni dell'intro, a 0:51 in uscita dal ritornello, e a 1:10 verso il finale, le transizioni suonano in modo brusco o fastidioso. Ascolta:
Solitamente a questo punto potresti tentare alcune dissolvenze improvvisate e sperare che vada bene.
Ma con un Music Kit, posso semplicemente scambiare e allineare le sezioni Tails alle sezioni No Tails corrispondenti per creare un brano finale senza interruzioni.
Ora che sono soddisfatto con il mio arrangiamento, muterò quella traccia e creerò alcune nuove tracce audio per trascinare tutte le sezioni tails che mi servono. Un consiglio: alternare il posizionamento tra due tracce audio è un modo veloce per assicurarsi che le code naturali si possano sovrapporre per una transizione naturale e senza necessità di editing.
Ascolta quanto è differente così:
Ancora qualche tocco e regolazione del volume qua e là per bilanciare la voce fuori campo con la musica, e il progetto è pronto.
Il Risultato
Ecco qui il video finale con il voiceover e la colonna sonora fatta con Music Kit:
Anche tu, puoi utilizzare Endless Possibilites Music Kit — che ho usato in questo tutorial — nei tuoi progetti:
O cercare in mezzo alle centinaia di nuovi Music Kits disponibili su Envato Market per trovarne uno che racconti la tua storia.
Attualmente ci sono più di 970 Music Kits dai quali puoi scegliere su Envato Market, e il numero cresce sempre di più. Questo significa che puoi trovare sicuramente la musica professionale per il tuo progetto, qualunque essa sia.
