11 способов найти немедленное вдохновение для вашей следующей композиции
() translation by (you can also view the original English article)
В последних обучалках я изложил метод для выхода из композиторского тупика . В этом обучении мы узнаем одиннадцать методов, которые можно использовать для последовательного генерирования и рождения новых идей .
Представьте себе,что кто-то, с кем вы никогда не встречались прежде,встретившись на вечеринке говорит: «Расскажи мне историю». Вероятно, первым ответом будет, «Умм...» так как вы пытаетесь придумать что рассказать.
Теперь представьте что вместо этого , они сказали, «Расскажи мне историю о том когда вы впервые узнали, как управлять автомобилем.» Теперь вы, вероятно будете в состоянии что-нибудь сказать. Даже если это не самая увлекательная история, которую вы можете придумать, такого вопроса вполне достаточно, чтобы ваш рассказ получился содержательным.
Пустая страница может быть худшим писательским кошмаром, но в профессиональной ситуации, вы не можете ждать удара молнии . Вот почему начинать хоть с чего нибудь - лучше, чем начинать с ничего. Простой трюк состоит в том, чтобы дать себе подсказку. Любой запрос.
Вот одиннадцать способов, с помощью которых вы можете мгновенно создать себе подсказку , для того чтобы начать писать свою следующую композицию или песню.
1. ритм: Из языка
Из всех методов, которые мы собираемся исследовать мой любимый это использовать слова для генерации ритма. Используйте музыкальный метр и акценты в форме либо в мотиве, или даже во всей фразе.
Например если вы говорите слово «Audiotuts», вы можете произнести слово, в ритме похожем как показано ниже:



Теперь вместо пустой страницы, у меня уже есть что-то для работы. С помощью только одного ритма из слова «Audiotuts» я могу прийти к некоторым идеями:






Интересный способ, чтобы решить, какие слова, использовать для этого, выбирайте что-то связанное с тем, над чем вы работаете . Возможно вы озвучиваете фильм и пытаетесь придумать тему для Циклопа. Для меня сказанное слово «Циклоп» звучит как это:



Я буду использовать этот ритм и придумаю идею для темы Циклопа :



Поскольку не существует никакого реального смысла чтобы использовать реальное имя персонажа, можно просто использовать случайный выбор слов. Например, я пошел на сайт reddit и выбрал «Случайный», чтобы позволить ему отвести меня к случайному посту. Первый придуманный заголовок было, «Это должно стать реальностью,» который генерирует следующий ритм:



Я буду использовать этот ритм, чтобы придумать несколько идей:






2. ритм: Из другой песни
Другая фишка, чтобы найти ритм, чтобы вы начали сочинять, это позаимствовать кусок из другой музыки. Если вы беспокоитесь о копировании, выберите стиль который будет полностью отличаться от того, в котором пишете вы. Не копировать другие песни, но только для того, чтобы получить идею.
Например скажем, я пытаюсь написать грустную пьесу для фортепиано и я просто не могу придумать ничего, что написать. Я захожу на YouTube и первая песня, которую я нахожу это Робин Thicke- Blurred Lines , и первые вокальные линии в стихе имеет следующие ритм:

Это все что мне нужно чтобы начать сочинять с этой идеей:



3. Гармония: Два аккорда
Помните, что основная цель здесь заключается в том, чтобы дать себе подсказку, что-то от чего вы начнёте сочинять. Простой способ заключается в выборе двух аккордов с которых вы начнёте, двух аккордов которые вам нравятся или даже выбирая наугад.
Посредством игрального кубика, выбор пал на аккорды Em Cmaj7. Не самая экзотическая комбинация, но я могу работать с этим. Это даже интересно, потому что три из четырех тонов в Аккорде Cmaj7 такие же, как и в ми миноре.
Итак с этой парой-заготовкой , я смог сделать что-то вроде этого:



4. Гармония: Уникальная гармония
У меня были студенты, которые говорили мне, «Я никогда не использовал Увеличенный аккорд». Ну так используйте его! Выберите гармонии, которые ощущаете для себя свежими или возможно вы их где-то слышали, но никогда не играли .
Если я решу использовать аккорды, построенные на четвертях, я могу импровизировать на фортепиано и придумать что-то такое, что может привести меня ко многим возможностям:



Или я даже попытаюсь использовать «неиспользованный» увеличенный септаккорд:



5. Гармония: Специальные прогрессии
Таким же образом, как два случайных аккорда могут вывести вас на интересный путь, придумывая аккордовую прогрессию по этой логике может проскочить искра идеи .
Например я решил, что хочу аккорды, которые имеют нисходящий хроматический звукоряд в басу:



Или возможно, прежде чем начать писать я решу, что хочу использовать только минорные аккорды, и каждый аккорд должен делить общий тон с тем аккордом, который был до него:



Ограничив себя определенной постановкой цели, вы даете себе прочную основу для творчества .
6. шаг: Выберите любой интервал
Это звучит просто, потому что это так и есть, но это работает. Вы просто решите для себя, «Я собираюсь начать с C и пойду в А» а затем позвольте себе по-импровизировать .
Так если я должен начать с этих двух нот, я мог бы прийти к этим идеям:






7. шаг: Выберите интервал, со смыслом
В своей книге «Язык музыки» Дерик Кук исследует идею, что определенные интервалы имеют изначально эмоциональные качества. Например мажорная терция радостна, чистая квинта сильная и стабильная и так далее.
Если вы пишите для программных целей и хотите определенное настроение, выбор интервала, свидетельствует о том, что выбор настроения - является хорошим началом.
Например минорная 6та может иметь печальные тоскливые качества, так что если я решу себе начать с этого мелодического интервала я могу вызвать определённые мысли и сочинить следующее:






8. шаг: Уникальная гамма
Скучный заезженный мажорный лад может оставлять желать лучшего, когда вы ищете вдохновение. К счастью, существует гораздо больше доступных вариантов ладов, и вы можете выбрать тот, который кто-то придумал или даже выдумать свой собственный.
Пожалуй, я знаю, что я хочу что-то темное, так что я буду экспериментировать с Фригийским ладом:



И придумать:



Или гамма лидийский b7:



И я позабочусь о том чтобы подчеркнуть уникальность #4 ступени и b7:



9. тембр: Использовать незнакомые инструменты
Если вы без проблем, подошли к фактической музыкальной идеи, но почувствовали скуку, попробуйте писать для инструмента, который вы никогда не использовали раньше.
Вы когда-либо писали для аккордеона? Как насчет балалайки? Попробуйте слушать некоторые классические примеры этих инструментов в их естественной обстановке. Может быть какая-нибудь полька из вашего плейлиста на каждое утро?
Новых звуков может быть достаточно, чтобы разогреть ваше воображение. Вы можете получить много удовольствия, когда попытаетесь писать в стиле незнакомом для вас, отыскав, как можно сделать, чтобы новый звук подходил для вашего текущего стиля.
10. тембр: Новые инструментальные методы
Скрипка может сделать намного больше, чем просто играть легато или staccatto. Вы когда-нибудь писали партию для струнных,ничего не используя , кроме pizzicatto? Как насчет col legno для ритмической техники?
Когда вы уже устали от старых звучаний, вытащите книгу по оркестровке , или даже лучше получить во владение инструмент и начните целенаправленно извлекать звуки с его помощью, которые вы никогда раньше не слышали .



11. тембр: Просмотрите Патчи
Вероятно, это наиболее распространенный метод уже используется!
Это работает для меня каждый раз, когда я совершенно не представляю, как начать работу над пьесой. Выбирая плагин (желательно один, который я не очень часто использую ) при просмотре патчей, я всегда в конечном итоге, прихожу к тому, что я придумываю что-то крутое.
Будьте осторожны: это быстрый путь к откладыванию на потом. Вы можете часами играть на вашем синтезаторе и фактически никогда не создать любую музыку. Эту часть о тембре я специально оставил напоследок, потому что другие методы являются гораздо более склонны к написанию актуальной музыки.
Как только вы найдете то, что ловит ваше ухо, отложите всё и начните писать!
Заключение
Возможно, вы заметили, что для каждого из этих методов я что-то играю. Это должно быть весело, и с некоторыми ограничениями , на самом деле можно превратить написание музыки в игру. И игра является намного более интересным занятием, чем делать работу!
Вы можете также заметить, что в ходе этой статьи я придумал кучу идей для новой музыки. Некоторые из них лучше, чем другие, но даже если ни одна из них не сработает я могу провернуть ещё несколько десятков, не проливая пота.
Используете ли вы один из этих конкретных методов для генерации идей, или придумаете свои собственные, не важно. Основная идея, которую вы должны понять из этого учебника- это то, что ничто не возникает из ничего. Если вы хотите создать что-то вы должны начать с чего-то!
Где вы ищете вдохновение? Расскажите нам в комментариях что работает для вас, когда пустая страница глядя вам и хорошо чувствует себя сухой.
Ладно у вас есть ваша первоначальная идея. Теперь добраться до работы!